به نقل از «فرارو»

جیمز باند جدید سینما کیست؟

تاریخ انتشار: ۱۰ مهر ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۸۸۰۱۲۳۶

با خداحافظی دنیل کریگ با جیمز باند چه کسی نقش مامور ۰۰۷ را ایفا خواهد کرد؟ اگر مذاکرات به خوبی پیش برود کریستوفر نولان بیست و ششمین جیمز باند تاریخ سینما را خواهد ساخت. در این صورت شاید آرون تیلور جانسون که قبلاً در فیلم «تنت» با نولان همکاری کرده نقش باند را ایفا کند.

کـریستوفر نولان، احتمالا کارگردانی بیست‌وششمین فیلم از سری فیلم‌های جیمز باند را بر عهده می‌گیرد.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

درحالی او این روز‌ها «اوپنهایمر» را روی پرده دارد که رسانه‌ها از مذاکراتش با تهیه‌کننده جیمز باند خبر داده‌اند. ظاهرا ۲ طرف برای ساخت ۲ فیلم از مجموعه جیمز باند به توافق رسیده‌اند. شایعه نشستن نولان بر صندلی کارگردانی جیمز باند از زمان ساخت «سرآغاز» (۲۰۱۰) بر سر زبان‌ها افتاده بود و حالا به‌نظر می‌رسد زمان تحقق این رویا فرارسیده است. موضوع مهم برای نولان، میزان آزادی عمل در کارگردانی است؛ فیلمسازی که عادت ندارد در چارچوب قواعد استودیویی فیلم بسازد.

تا پیش از اینکه سام مندس، کارگردانی «اسکای فال» (۲۰۱۲) و «اسپکتر» (۲۰۱۵) را عهده‌دار شود، به‌نظر می‌رسید سری فیلم‌های باند پروژه مناسبی برای کارگردان‌های صاحب سبک نیست. مندس بیست‌وسومین و بیست‌وچهارمین جیمز باند سینما را با حضور دنیل کریگ در نقش مأمور۰۰۷ کارگردانی کرد؛ ۲ فیلمی که آثار متفاوتی بودند و البته خیلی از علاقه‌مندان پروپاقرص جیمز باند را راضی نکردند؛ علاقه‌مندانی که جیمز باند روشنفکرانه را برنتابیدند. ولی تهیه‌کنندگان باند در این سال‌ها بیشتر سودای «تفاوت» داشته‌اند تا «تداوم». شاید به همین دلیل بود که در این سال‌ها خبر‌های عجیبی در مورد جیمز باند رنگین‌پوست و حتی جیمز باند زن در رسانه‌ها منتشر می‌شد.

نفس انتخاب دنیل کریگ به‌عنوان باند خود نشانه‌ای از تغییر بود؛ بازیگری که اگر در دهه‌های ۷۰ و ۸۰ قرار بود در سری فیلم‌های جیمز باند ایفای نقش کند، احتمالا یکی از آن نقش‌های منفی را بازی می‌کرد که مقابل مأمور۰۰۷ می‌ایستاد. دنیل کریگ برای آخرین‌بار در «زمانی برای مردن نیست» (۲۰۲۱) در نقش جیمز باند ظاهر شد و حالا قرار است نوبت به جیمز باندی تازه برسد. یکی از شرط‌های نولان برای کارگردانی جیمز باند هم این است که خودش بازیگر نقش مأمور۰۰۷ را انتخاب کند. شرط دیگر آزادی عمل در نوشتن فیلمنامه است.

ترک عادت

«پذیرش کارگردانی جیمز باند به‌معنای از دست دادن بخشی از آزادی خلاقانه‌ای است که به آن عادت کرده‌ام. شما وقتی ساخت چنین پروژه‌ای را قبول می‌کنید، مجموعه‌ای از محدودیت‌ها را متحمل می‌شوید و باید نگرش درستی نسبت به آن داشته باشید.» این پاسخ کریستوفر نولان به پرسشی درباره کارگردانی جیمز باند، توضیح‌دهنده همه داستان است؛ مسئله پذیرش محدودیت برای کارگردانی که عادت به پیروی از قواعد مشخص و از پیش تعیین شده ندارد. در همه این سال‌ها مانع اصلی برای کارگردانی جیمز باند توسط نولان همین موضوع بوده است.

عشق دوران کودکی

«از کودکی، عاشق جیمز باند بودم. برای من، این فیلم‌ها همیشه در حکم تمام سینما بوده‌اند. آرزویم است که یکی از فیلم‌های جیمز باند را بسازم.» این را نولان در یکی از مصاحبه‌هایش گفته است. از کارگردان‌های معاصر هیچ فیلمسازی به اندازه نولان به ساخت یک فیلم جیمز باند ابراز علاقه نکرده است؛ حتی سم مندس با سابقه کارگردانی ۲ فیلم از مجموعه فیلم‌های باند هم این میزان علاقه نسبت به مأمور۰۰۷ را نشان نداده است. وقتی نولان از عشق دوران کودکی‌اش به باند می‌گوید، یعنی او شیفته شان کانری و راجر مور بوده است؛ جیمز باند‌های دهه‌های ۶۰ و ۷۰ میلادی.

خلق جیمز باندی متفاوت

در مقام کارگردان، نولان به‌عنوان فن‌سالاری که متخصص ساخت تریلر است، گزینه جالب توجهی برای خلق جیمز باندی تازه است. یکی از فیلم‌های نولان حال و هوایی جیمز باندی داشت. «تنت» (۲۰۲۰) به‌عنوان تریلری معمایی، گرچه جزو بهترین‌های نولان نیست، ولی میان ساخته‌های سازنده‌اش بیشترین شباهت را به سری فیلم‌های باند دارد. حالا هم صحبت از بازی آرون تیلور جانسون، بازیگر فیلم تنت در نقش جیمز باند است. باند در طول سال‌ها، تن به تغییر داده و با حضور دنیل کریگ در این سال‌ها، تلخ‌اندیش و مرگ‌آگاه‌تر از همیشه شده است. باید دید جیمز باند به روایت نولان چگونه از کار درخواهد آمد و اساسا کارگردان اوپنهایمر می‌تواند به رویای دیرینه‌اش جامه‌عمل بپوشاند یا خیر؟

منبع:همشهری آنلاین

منبع: فرارو

کلیدواژه: کریستوفر نولان جیمز باند قیمت طلا و ارز قیمت موبایل کارگردانی جیمز باند برای کارگردان سری فیلم جیمز باندی سال ها دنیل کریگ

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت fararu.com دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «فرارو» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۸۸۰۱۲۳۶ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

مردِ شماره «۴۴» گرافیکِ ایران کیست؟

روز گذشته، انجمن صنفی طراحان گرافیکِ ایران، از مردی با شماره عضویت «۴۴» در این انجمن تجلیل و به مناسبت هفته گرافیک ایران، نمایشگاهی از آثار او برپا کرد. کامرانِ کاتوزیان، هنرمند پیشکسوت، عضو شماره «۴۴» این انجمن است که به عقیده بسیاری تحول قابل توجهی را در صنعت تبلیغات به وجود آورده است.

به گزارش ایسنا، کامران کاتوزیان حالا ۸۳ ساله است؛ با احتساب ارقام و اعداد و به حساب ما البته. این هنرمندِ طراحِ گرافیک، پیش‌تر در بخشی از مستندی کوتاه که سال ۱۳۹۰ در مراسم تولد ۷۰ سالگی‌اش در خانه هنرمندان ایران پخش شد، گفته بود: «احساس می‌کنم هنوز ۲۵ ساله‌ام ...»  

با محاسبه ارقام و اعداد که از نگاهِ دل، معیار صحیحی برای محاسبه سال‌های عمرِ آدمی نیست، کامرانِ کاتوزیان، که یکی از نمایندگان اصلی جریان هنر انتزاعی در ایران به‌شمار می‌رود، بدونِ در نظر گرفتنِ علاقه‌ کودکی‌اش به نقاشی، دست‌ِکم ۷۰ سالی را صرفِ طراحی گرافیک کرده است؛ به طوری که وقتی بزرگانِ هنر درباره او صحبت می‌کنند، گفته‌هایشان مملو از اشاره به افتخاراتِ کسب کرده و تحولات ایجاد شده از سوی اوست.

کسب جایزه مشترک چهارمین بینال تهران در سال ۱۳۴۳ به همراه ژازه طباطبایی ـ نقاش و مجسمه‌سازِ نوگرا ـ، شرکت در بینال پاریس در سال ۱۳۴۴، شرکت در بینال ونیز ۱۳۴۵، شرکت در جشنواره بین المللی هنر-واشنگتن در سال ۱۳۵۶، تاسیس گالری صبا ۱۳۴۳، فعالیت در شرکت تبلیغاتی آوانگارد در سال ۱۳۵۰، فعالیت در شرکت تبلیغاتی کارپی در سال ۱۳۶۵ و... از جمله سوابقی است که میانِ فعالیت‌های این هنرمند به آن اشاره می‌شود. 

حال روز گذشته، انجمنِ صنفیِ طراحانِ گرافیک در مراسم هفته گرافیک سال ١۴٠٣، از کامران کاتوزیان ـ پیشگام و پیشکسوت این عرصه ـ تقدیر و به صورت همزمان نمایشگاهی از آثار او در خانه هنرمندانِ ایران، برپا کرد؛ گرامیداشتِ فعالیتِ مردی با شماره عضویت «۴۴» در انجمنِ صنفیِ طراحانِ گرافیک.

بیشتر بخوانید 

بزرگداشت کامران کاتوزیان در هفته گرافیک ایران

« احساس می‌کنم هنوز ۲۵ ساله‌ام ...»

در نشست اخیرِ این انجمن نیز که هر هفته گذشته برگزار شد، ضمن اشاره به تاثیرِ کاتوزیان بر عرصه تبلیغات، به خصوص در بازه فعالیتش در آژانس تبلیغاتی آوانگارد،‌ تاکید شد که درخشان‌ترین دوره کاری این هنرمند مربوط به فعالیت آژانس آوانگارد است که به نوعی موجب احیای صنعت تبلیغات نیز شد. 

آثاری که قرار است به مناسبت هفته گرافیکِ ایران برگزار شود نیز، اغلب مرتبط با فعالیتِ این هنرمند در حوزه تبلیغات است.

از جمله آثاری که انجمن صنفی طراحان گرافیکِ ایران از کامران کاتوزیان منتشر کرده است. از جمله آثاری که انجمن صنفی طراحان گرافیکِ ایران از کامران کاتوزیان منتشر کرده است. از جمله آثاری که انجمن صنفی طراحان گرافیکِ ایران از کامران کاتوزیان منتشر کرده است. از جمله آثاری که انجمن صنفی طراحان گرافیکِ ایران از کامران کاتوزیان منتشر کرده است. از جمله آثاری که انجمن صنفی طراحان گرافیکِ ایران از کامران کاتوزیان منتشر کرده است. از جمله آثاری که انجمن صنفی طراحان گرافیکِ ایران از کامران کاتوزیان منتشر کرده است.

کامرانِ کاتوزیان پس از پایان دوره اول متوسطه برای ادامه تحصیل راهی آمریکا شد؛ در آنجا به توصیه یکی از اساتید خود، به دانشگاه‌ ویندهام در ایالت ورمونت رفت و در سال ۱۳۴۰ در رشته هنرهای زیبا ـ نقاشی و مجسمه‌سازی ـ فارغ التحصیل شد.

او گفته است: «چرخش دیدگاه من به طرف نقاشی [مدرن] در سال ۱۹۶۲ اتفاق افتاد؛ یعنی زمانی که من ویلیام ‌هانت را- که فکر می‌کنم یکی از بهترین نقاشان معاصر امریکا است- ملاقات کردم.»

کاتوزیان همچنین گفته بود: «از نقاشان مورد علاقه‌ام در زمان تحصیل، بیش از همه کلاین (نقاش امریکایی/ ۱۹۱۰- ۱۹۶۲)، که هنوز هم با من است، بود. او که عمری چندان طولانی نداشت، دوره کوتاهی درخشید. نقاشی‌هایش به قدری قرص و مسلط بود که آدم مقابل کار له می‌شد. در دوره‌ای ماجراجویی جکسن پالک (نقاش امریکایی/ ۱۹۱۲- ۱۹۵۶) من را مسحور خودش کرد. همچنین نقاشان دیگری مثل مارک روتکو (نقاش ۱۹۰۳- ۱۹۷۰) و مارک توبی (نقاش امریکایی/ ۱۸۹۰- ۱۹۷۶) که کارهای خیلی درخشانی داشتند. در نیویورک آن سال‌ها، وقتی به گالری‌ها سر می‌زدی، آثاری را می‌دیدی، بسیار قرص و بی‌نظیر، و از نقاشانی که اصلاً معروف نبودند. بعد از آن دیگر کارهایی به آن محکمی‌ و درخشندگی ندیدم. بدی نقاشی آبستره این است که خیلی سریع، اول صدها، و بعد هزاران نفر به آن پیوستند و چون چشم مخاطب به این نوع کارها عادت نداشت، بنابراین، در تشخیص هم دچار اشکال می‌شدند. شارلاتانیسم خیلی سریع در این سبک رخنه کرد، در حالی‌که کمتر آدم خُبره‌ای قادر به تشخیص درستی و نادرستی و اصالت آن بود.»

همانطور که کاتوزیان گفته بود، به عقیده بسیاری از پژوهشگران هنری، تأثیر آثار کلاین در آثار دوره‌های مختلف کار این هنرمند قابل ردگیری است.

اثر فرانتز کلاین اثر کامران کاتوزیان

انرژی ضربه قلم‌ فرانتز کلاین، حرکت هیجانی او هنگان خلق اثر را نمایان می‌کنند؛ به طوری که گویی حرکت قلم بر بوم، قرص و محکم و مطمئن بوده است، همانطور که کامران کاتوزیان اظهار کرده بود «نقاشی‌هایش (کلاین) به قدری قرص و مسلط بود که آدم مقابل کار له می‌شد.»

و گویی کاتوزیان، این شکلِ شدت حرکت قلم مو و رنگ گذاری جسورانه را در آثار خود حفظ کرده است. 

آنطور که گفته شده، آیدین آغداشلو دربارهٔ آخرین نمایشگاه کامران کاتوزیان این‌طور اظهار نظر کرده بود. «وقتی قرار شد آثار تازه کامران کاتوزیان را تماشا کنم، نمی‌دانستم انتظار دیدن چه نوع مجموعه‌ای را باید داشته باشم و پس از انزوای چندساله او و دوری سالیان اخیر من از نمایشگاه‌های نقاشی، ارتباط میان هنرمند و مخاطب چه صورتی خواهد یافت؟ اما وقتی دیدم، آسوده شدم که نقاشی‌ها، در وجهی بسیار جدی و حرفه‌ای، تداوم معنا و دستاورد گذشته او را دنبال کرده بودند و آن شدت حرکت قلم مو و رنگ‌گذاری جسورانه، گیرم کمی ملایم‌تر، همچنان جاری و باقی و مداوم بود. تعلق و وابستگی قدیمی و همیشگی کامران کاتوزیان به مکتب اکسپرسیونیزم انتزاعی سال‌های ۵۰ میلادی نیویورک، که هیچ کاستی نگرفته‌است، و با گوشه چشمی به کارهای پرتلاطم کلاین یک سره جهان شخصی و خاص خود را دنبال و بنا می‌کند.»

روز گذشته نیز هفتم اردیبهشت ۱۴۰۳، در سالن استاد شهناز خانه هنرمندان ایران، هفته گرافیک ایران با افتتاح نمایشگاه آثار کامران کاتوزیان در گالری استاد ممیز و نمایشگاه پوستر در جستجوی نسل نو در گالری تابستان خانه هنرمندان ایران همراه شده بود. 

در این مراسم بهرام کلهرنیا ـ رییس هیات مدیره انجمن گرافیک ایران ـ ضمن اشاره به دشواری‌های این انجمن، ایستادن تا لبه سقوط و نابودی و سپس نگه داشتنش با چنگ و دندان، بر ایستادن زیر سایه کامران کاتوزیان تاکید کرد. او ضمن توصیف کاتوزیان با عنوان «سرو عتیق» گفت: «نخستین شماره ویژه‌نامه‌ای دوره جدید انجمن آماده شده و با اسم استاد کاتوزیان بیرون آمده است. امیدوارم انتشار این ویژه‌نامه ادامه دار باشد.»

بخشی از مراسم روز گذشته، به نکوداشت کامران کاتوزیان اختصاص پیدا کرد و ویدیویی که به گفته امراله فرهادی ۱۲ سال قبل از کامران کاتوزیان تهیه شده بود، پخش شد.

امرالله فرهادی گفت: «واقعیت اینکه امکان فیلمبرداری جدید از آقای کاتوزیان وجود نداشت. امیدوارم آقای کاتوزیان‌ ده‌ها سال عمر کنند اما نباید فراموش کنیم که ایشان در این سال‌ها خیلی اذیت شده‌اند. از سال ۸۳ امکان همکاری و دوستی با ایشان را داشتم و به آن افتخار می‌کنم. کاری که در این رویداد انجام دادیم، این بود که خواستیم ویژه نامه‌ای را برای آقای کاتوزیان در بیاوریم. از روزی که با افراد تماس گرفتیم تا یادداشت‌های خود درباره ایشان را برایمان ارسال کنند، تنها یک روز گذشت و تقریبا تمام مطالب جمع شد. این ویژه نامه مطالب خوبی درباره آقای کاتوزیان دارد. بنابراین اگر کسی بخواهد ایشان را بشناسد، به خواندن مطالب این ویژه‌نامه را توصیه می‌کنم.»

او ادامه داد: «کاتوزیان در این سال‌ها سختی‌های خیلی زیادی را از سر گذراند. او در هر جایی کار می‌کرد، برای ما مانند الگویی بود که دنبالش می‌کردیم. او در کار خود ساختارشکن و شجاع بود. همین موضوع سبب شد تا به او اتهام‌های واهی بزنند و حتی تا دادگاه ببرند. او را ممنوع الکار کردند اما او رفت و کار خودش را انجام داد. او هیچوقت معلم رسمی نبود، اما تاثیرش در کارهای امروز دیده می‌شود. برای ایشان آرزوی سلامتی می‌کنم.»

در بخش بعدی این مراسم نیز با حضور بهرام کلهرنیا، مجید بلوچ، علی خسروی، رضا خاکساری، علیرضا مصطفی زاده، لوح یادبودی از طرف انجمن گرافیک ایران به امراله فرهادی اهدا شد تا آن را به دست استاد کاتوزیان برساند.

انتهای پیام